貝克漢--楓's profile陰天,下雨......PhotosBlogListsMore ![]() | Help |
陰天,下雨......每個人的心中,都有一座斷臂山。。。。。。
11/30/2007 三言片语 应该留下只言片语,证明我来过了。msn space还是那么慢,死人!到底是9个多月没用过space了,都不知道怎么用了,听说升级到8.5了......不如把速度解决了再说,狗屁东西,越升越慢!还有人比我更久没更新过日志的,貌似是06年的时候了,最后一篇日志。现代人实在太忙了,忙得一点时间都没有了,我其实还好,没忙到那种程度,那,应该是我太懒了。只是不知道该写什么,每天日子都过得差不多。歌听得越来越流行,不是换口味了,实在是受够了唱k的时候像个白痴一样做在一旁喝闷酒,人都会妥协,不是不报,只是时候未到。看the 4400第四季最后一集的时候,突然在结尾听到了Marilynmanson的歌声,歌名忘记了,但是好感动!才突然想起自己有多久没听歌了,结果那天晚上重头到尾听了4,5个小时,耳朵都听疼了,但是好开心!最近希望有所转变......不知道说什么,想睡觉 3/3/2007 无题 深夜两点多,外面终于他妈的什么都安静下来了,放了一晚上的烟花,吵得人都他妈的烦死了。电脑里放着陈绮贞的歌,心里终于稍微踏实了点,平静了点。
这个世界真的他妈的很不公平,有人有大把的时间金钱来挥霍,有的人,却要为了生活,为了生存,苦苦挣扎。
春节七天假,完全放纵,完全沉沦,之后呢?我压力好大,我不能每天都在父母,亲戚面前抱怨,他们不懂我的处境,也解释不清楚。每个人都说我很好了,正规单位,工作不辛苦,一周上五天,休息两天,这样的工作很多人想都不敢想,可是,你们懂个屁啊!你们理解我吗?
混混僵僵混了一年多,一事无成,当初,当初刚毕业时激情,却已经消失殆尽。现在的我有点像双面人,每天上班的时候嘻嘻哈哈,打打闹闹,装做要多快乐有多快乐,回到家,安安静静的,话也不多,跟父母交流也少。不是我不想说,我是怕我把情绪都发泄在他们身上啊。其实不用说,光看眼神,也知道父母有多在乎我,我有时候也想多跟父母说说话,但是有时候真的没有说话的欲望。爸妈都很不容易,我都知道。也许每个月给家里的那一点点生活费,才能稍微减轻我对他们的愧疚之情。
深夜的时候,一个人,抽着烟,特别容易胡思乱想,但也只有这个时候,才觉得自己才是真正的自己,什么感觉都有。有点,惬意,有点,自由,也许,更多的是无奈。。。。。。
这个世界,每个人都是带着面具在生活,每个人都想隐藏自己脆弱的一面,不想被人发现,没人能够例外。。。。。。
烟确实不是好东西,抽着抽着,一糊涂就写下这些了。各位兄弟姐妹,在外流浪的,在家拼搏的,大家共勉吧。
07年3月3日凌晨2点47分。
7/14/2006 Dark Wave--黯色中翩然远逝的独舞 20世纪极富挑战性和反叛性的法国思想家福柯于1984年的逝世,被后人感叹为“人类停止了思想”。他的伟大思想理论之一在于将我们常人眼中的“疯癫”做了彻底的改造,即把我们当作医学现象的东西变成了一种文明现象。疯癫不是一种疾病,而是一种随时间而变的异己感,它纯粹是理性与非理性、观看者与被观看者相结合所产生的效应。 而现代音乐文化中最富“疯癫意识”的音乐类型非Dark Wave(阴暗乐派或称黑暗浪潮)莫属了。不论是从感官维度上,还是意识形态中,甚至文明背景下,Dark Wave无时无刻不在体现着“疯癫的一切表征”:清醒的疯癫即是黑色的。试想,“正常”而媚俗的头脑有哪一个甘愿生活在黑暗中并主动地发自内心地去感受那么黑色的美丽呢? 任何客观现象的产生都基于特定的社会背景及文化的演变。而音乐的产生则更是人们对于即定社会生存状态下即时情绪的直接反映。由于潜藏在人们意识深处各种欲望不为社会、现实所允许与认同而必将产生痛苦、颓丧、失落和空虚等终极情绪,于是在经受了长期令人窒息的现实压抑后,越来越多的人不堪为庸俗生活所负重最终导致精神的彻底崩溃。神经质、神经衰弱、精神分裂已经成为当今社会流行的通病,这些曾经一度因敏感而骄傲、一度因多情而痛苦的人类文明中的圣洁之花,终究是难敌恶俗的暴风骤雨的侵袭的,他们一天天地衰弱,一天天地枯萎,直至灭绝。Dark Wave正是这些愤世英灵临终前痛苦的呻吟,疲惫的梵语,挣扎的喧泄与濒死的诅咒。Dark Wave无疑给人类无限膨胀的本我私欲及无限沦丧的人文道德鸣响丧钟,无疑给人类社会对真实的自然空间的神冥的破坏与杀戮画上句号。Dark Wave的产生与回溯性的发扬光大终成为必然。 Dark Wave起源于80年代中期,它的母体是欧洲的德国(这个恐怖的国家)。今天则遍布北欧、南欧、美国、法国等国家和地区。Dark Wave这种音乐风格是伴随80年代美国Projekt公司的成立而确立的。从Industrial Movement(工业运动)的解体,80年代初Gothic(歌特)音乐文化的冷却很自然地过渡并催生出了Dark Wave这个新生命。它最坚实的人文基础是大批颇具“死亡情愫”的以低调颓废为生命本能的铁杆儿“精神疯癫者”,融合了形式各样的Post Industrial(后工业噪音)音乐素材,同时积极主动地迎娶了Gothic之遗孀即欧洲中世纪黑暗文化,再将工业噪音与歌特音乐文化消蚀并化作自己的基础建设能源后加入了另一种前人潜心智慧的结晶——键盘,拓展了歌特音乐中承接使用的古典音乐无素,孕育出自己独具大气恢宏与哀怨悲婉并济的逆世产儿——“Dark Age”开始了。(与4 世纪到14世纪的黑暗世纪是完全不同的两个概念。前者是新兴的冰冷喧泄与特立独行的新音乐时代,而后者则是基督教在罗马君士坦丁大帝的庇护下大肆血洗扩张并对众多民间和满富人性的文化艺术进行扼杀后被后世艺术家们称之为的艺术黑暗时代,所以中世纪往往被人们一笔带过或压根儿根本不予提及。但是回归的历史巨轮使现在的人们反而开始重新审视研究中世纪一些辉煌的文化,在他们的音乐文化作品中往往浮现出中世纪的影子,可见一斑。) 起初Dark Wave最显著的特点是工业、古典兼容并举,它将古典音乐中严肃的音乐姿态与高雅的艺术格调和工业音乐中对恪守、呆板、封建、桎梏等现实社会顽疾的强烈颠覆性巧妙地融合在一起,完美而富于想象力的嫁接组合使Dark Wave向世人证明,音乐不仅仅是音符的排列,它更是情感、气氛、奇想和幻觉,是灵魂中不停歇止迸发的痛苦。Dark Wave的音乐世界里充满了阴森、黑暗、孤独、冰冷沉郁的低调余响,这种象征世纪末的遗韵徐徐游历于众生万物之间成了人类与大自然神冥对话的媒质,成了人们敢于真实赤裸地面对自己并勇于前往人性黑暗面乞求灵魂安宁的时空隧道,Dark Wave是声音的画符、美艳的废墟、哀命的安魂曲,是奇诡的黑色而富有光泽的水银之旅。 今天,作为一种世界性的亚文化流派的Dark Wave以其独具特色的阴暗气质深深地吸引着世界各国的地下乐迷,在传播方式上它依然保持着独立音乐特有的运作模式(即由独立唱片公司制作发行,地下/非主流音乐杂志推介,独立唱片公司代理,小型唱片店出售。)而这一本身由于主流文化对它的排斥所造成的尴尬处境反而成了今天众多Dark音乐淘金者对独立音乐价值的标准尺度和界定方式,由于其有限的唱片发行数量,纯地下的音乐姿态,神秘的气质 ,使得每一张Dark Wave唱片均呈现出不菲的价格与苦觅而终无所获的行情,让人煞费脑筋(好在还可以从网上下载)。 80年代后期,New Age被引入到中世纪音乐的编排中去。这对当时的欧洲传统音乐来说无疑是注入了鲜活的血液,并对同时期黑暗音乐有所启示,而90年代则更是引入了世界音乐,不知此举是对原始Dark Wave的偏离亦或新的引启?作为艺术家,Dark Wave的成员所做的已不仅仅是创作音乐,他们之中的许多人甚至已经站在了整个欧洲历史、文化、宗教全面的角度上去审视并创作整理出大量中世纪时期的音乐手稿、诗歌、经文、其中大量素材直接应用到音乐制作中。他们对中世纪音乐准确的把握已经上升到美学与概念的分界线上。正是Dark Wave创造者们这种对艺术严肃的态度使其音乐更加深邃,耐人寻味。当借尸还魂般的现代人,想要再度具有真实感,并情愿眷恋自然的神秘办量,而且欲与之重新交流,那么“祭奠”、“符号”、“魔力”就应该使自己不再是“虚幻”。Dark Wave这种新兴演绎的极富个人主义色彩的文化向我们展示了通过玄秘主义聆听所理解的真相,就如一段对中世纪那黑暗年代恰如其份的歌咏,又如昔日的投影,亦是未来金色年代的预言者。 大提琴那Dark Wave中天然的阴暗氛围的烘托者,其与生俱来的声调是如此忧伤,可以捕捉到任何复杂难奈的情绪,用它来表达哀伤的敏感是再适合不过的了。延迟的人声古怪而阴沉,恍若仙境的女性的天堂咏唱,又是那么空灵和凄绝,加上莫名其妙的吉他音色,变调的弦乐,营造出的气氛凝重得就像痛不欲生的雨天,不知所谓的咒语,更加强化了以恶制恶这一古老的复仇手段。Dark Wave的黑暗给无数诗情画意的夜空笼罩上凶杀的阴霾,原始旷野中裹满浓雾的夜晚,是被蚕食的光明残缺的肢体,这一切都被铺陈在乐队作品中的每一个层面,不论是贝司拖缚着的沉重的身躯,还是吉他凄然的悲鸣,亦或主音低调的歌声,无不展示了一个主题:无处不在的吞噬一切的黑暗。他们怪诞的想像力潜入那些人类模糊的神秘的羊水中,把人性中的阴暗面血淋淋地挖出来吃掉,宛如一柄精致而又布满倒刺的利刃的歌词,在不知不觉中已然潜入你心脏的最深处,剜出早已被你遗忘的腐烂的梦魇。 在经过了80年代漫长的潜伏期后,风格与概念日趋完善成熟后的阴暗乐派终于在90年代在全世界范围内大规模地爆发了。90年代中期的Dark Wave已经由最初的单一的弦乐背景、工业意识流和歌剧式的仿古典咏唱形式构建出了生物网般藕断丝连的各种复杂而形式多样的风格。新歌特、阴暗氛围音乐(Dark Ambient)、阴暗工业音乐(Dark Industrial)、天堂咏唱(Heavenly Voices)、阴暗中世纪音乐(Dark Medeival)、死亡民谣(Death Folk)、新古典(Neo Classical)等形式处处显现出一派欣欣向荣的景象。先锋即兴乐(Avant Garde)、艺术摇滚(Art Rock),甚至于重金属(Heavy Metal)、死亡金属(Death Metal)、黑人说唱乐(怎么可能?)无一例外地惨遭Dark Wave的黑手的侵袭与骨化,从某种意义上讲,Dark Wave已经不再从属于摇滚乐的范畴,而已自立门户,独树旗帜地与传统摇滚乐形成了分庭抗礼的局面。这时候的德国,已经完成了它作为Dark Wave原始产地的任务,异地开花的繁荣已经成为不争的事实。 首先介绍我个人较早接触也较钟情的Dark Wave乐风:仙乐派(Ethereal)和天堂咏唱(Heavenly Voices),我最早认识它们是从收藏了几张4AD公司的唱片后开始的。以肇事者IVO领军的英国4AD军团成立于80年代初期,作为独立厂牌4AD旗下具有中流砥柱意义的两支颇具传奇色彩的乐队Dead Can Dance和Cocteau Twins今天在中国境内已经是声名显赫了。况且4AD旗下的乐队在黑暗音乐乃至另类音乐(Alternative Music)中往往具有开山鼻祖级的显赫地位,尤其以仙乐派更为权威。Cocteau Twins的Elizabeth Frazer被公认为英国另类界里声音最美的主唱,几乎所有的仙乐派乐队都是Cocteau Twins的一脉相承。仙乐派是与Gothic偏离最远的乐风,也是Dark Wave最典型的形式,而给Heavenly Voices制订美学标准的正是Dead Can Dance,她以最大的可能表现了黑暗乐风独具特色的魅力,即无限优美的施律,不食人间烟火的主音空灵飘荡,中东色彩的神秘乐声层层浸染于西塔琴落寞的抽泣中,男主音Brendan Perry舒展而沉郁的演唱,响板孤独而轻盈的点击,使你置身于明暗世界的交界处。在一片混沌的空间中感受着不远处的光明,依稀看得见却又摸不着,那难以言喻的不可名状的悲伤,无望与宿命,在红尘俗世之外,这一切仅仅出现在既睡又醒的昏沉幻境中。这些音乐的精灵独自神秘而不可知地舞蹈着,跨越时空、命运和一切的人为建构,亘古不变地歌唱着死亡的壮观凄美与大自然无常变幻的美丽,荡气回肠地诉说着人世间的一切苦难与憧憬。其实,在仙乐派和天堂咏唱中具有优美声线或正统美声唱法的主唱并非是其精髓所在,真正灵魂的东西是隐藏在音乐中深厚的文化和宗教底蕴以及不可避免的缥缈黑暗的氛围。而出品这两派音乐归根结底的始作俑者是德国厂牌Hyperium,仅仅出版了5张唱片的“Heavenly Voices”系列选取了Dark Wave界所有仙乐和天堂咏唱乐队艺人,它的出版无疑是对整个仙乐及天堂咏唱分支起着定义和注释权威性的。旗下著名乐队有Verpertina、Syria、Stoa、Anchroage、Ophelia's Dream,Chandeen等,美国厂牌Projekt的诞生也就是整个Dark Ware运动的开始,而最具有代表性的乐队Black Tape For A Blue Girl就是其老板SAM自己的杰作。旗下有Area、Love Spirals Downward、Mira等。 阴暗中世纪音乐(Dark Medeival):顾名思义,从公元1100年至1500年之间的中世纪文化音乐元素是其创作基底,结合现代阴暗情绪,采用纯粹的古典乐器进行演绎。它也是Dark Wave中较重要的一支,典型乐队有法国的Rajna、Cherche-Lune、德国的Estampie、Love Is Colder Than Death、意大利的Ataraxia和Ordo Equitum Solis、奥地利的Die Verbanntan Kinder、Eva、瑞典的Arcana及著名的Goethes Erben和Artwork。最具有影响的乐队当然是澳洲的Dead Can Dance,其风格最大特点是返朴归真,吸纳中世纪文化,音乐上的古朴典雅,均使用圣咏的唱法。著名厂牌有:德国的Apolltyon和Chrom Records,瑞典的Cold Meat Industry,法国的Holy Records和Prikosnovnie等。 新歌特:以建立在旧歌特乐队Sisters of Mercy、Bauhaus等基础上重新加入更加厚重的电子、古典元素。它更接近于摇滚乐,知名者为澳洲的Ikon和Faith And The Muse(旧歌特Christian Death的分支),代表公司:Apollyon。 新古典(Neo Classical):音乐中多采用古典乐器和表现手法,有的甚至于是古典音乐的复活。十九世纪的新浪漫主义古典乐影响下的产儿。很多融入了Ambient的风格,音乐主要以纯音乐为主,演唱部分很少,通常使用小提琴、大提琴和钢琴,现场为小型室内乐类型,不完全使用真正的古典乐器,而是使用电子合成器模拟替代。它的出现时间较晚,风格不易界定。典型乐队是德国hyperium公司的Stoa,此类乐队不很集中,星罗棋布于各大独立唱片公司。以Hyperium出版的Classic 1合集唱片较有影响,另一重要厂牌是美国的Darksymphonies,这个以出产金属为主的公司由于老板Ted自己组有新古典乐队Autumn Tears,所以,在公司旗下出版了三张系列唱片《Love Poems For Dying Children》,其它一些代表乐队有Ambr Asylum、Remanence、Black Tape for A Blue Girl为最有影响力。 阴暗氛围音乐(Dark Ambient)和阴暗工业(Dark Industrial):两者具有特殊的联姻关系。由于阴暗氛围更像是一件未完成品且多应用于各个黑暗流派中作为背景音乐,而且动辄十几二十分钟,让一般人很难消化,况且我对它缺乏听完的耐心,除非作为独立或先锋地下影片的电影配乐。无疑阴暗工业与阴暗氛围的搭配应用较广。代表厂牌为Cold Meat Industry,旗下著名乐队有Brighter Death Now、Sanctum、Arcana、Raisond`Etre、MZ412等,暴力、冰冷、死亡、气势恢宏不失为其风格,许多人不是很喜欢阴暗氛围和阴暗工业,认为此两种Dark乐风不具备音乐的条件,即旋律、节奏、和声等。我不这么认为,这个问题留给大家去讨论,因为我并非音乐偏执狂,我为此文的目的一来是对自己所衷爱的音乐的一种回顾与总结,另一方面给那些尚未听到Dark Wave或所听有限却同样渴求对它作深入了解的朋友的帮助,由于国内资料的极度匮乏,这样做就现在来说还是不无意义的。 介绍最后一种—死亡民谣(Death Folk):它最大的特点是极度的不和谐性给传统意义的民谣披上死亡的外衣并且融合了工业噪音,这究竟会是一种怎样的聆听经历?由于现在满大街都是Current 93、Death In June、Sol Invictus的港版CD甚至刻录碟,(恐怖,这种东西在中国竟如此流行)我想,还是把更多的听后感觉留给你们自己去总结吧,对于上面长篇大论的教科书般的个人观点,希望不会带给大家思想上的桎梏和聆听上的误导。不过,Death Folk确实有惊人的大量出唱片的习惯,他们的音乐态度值得怀疑(亦或他们确实有“无穷的力量”)。 又一个秋天在不知不觉中款款而至了。在我刚刚放完的Dead Can Dance的现场VCD“Toward The Within”中,那个整场都处于奔跑状态的打击乐手上下翻飞的身影合着那么神秘的声音,在我渐渐微拢的视野中越走越远,最后化作一团白色消失在幽冥的暗蓝色中。那逝去的弧步忧伤着将一切重又拉回到了平静中,仅仅留下一个漠然的我依旧在寻找着自己的归宿。这秋天来得怆然,在我来不及仔细凝视它的时候,我又一次漫无目的地向下滑落了,也许时间真的雕剥了一切,哪怕是人性中最黑暗最丑陋的东西,但至少我不愿再看到那一张张苍白的脸颊,一双双忧郁的眼睛还有那一颗颗孤独的心灵 6/25/2006 向离开的球星致敬--被淘汰者最佳阵容"下面是一支很有可能捧起世界杯的球队,虽然其中所有队员都不可能出现在7月9日的决赛中。”他们都是伟大的选手,但是他们正在从德国回家的路上,小组赛结束后,他们的球队都已被淘汰。对他们和本届世界杯来说,这是一个遗憾,因为我们所有人都希望看到最优秀球员的精彩演出 阵型(4-3-3):切赫(捷克);埃布埃(科特迪瓦)、罗伯特-科瓦奇(克罗地亚)、维迪奇(塞黑)、李荣杓(韩国);中田英寿(日本)、约克(特立尼达和多巴哥)、罗西基(捷克)、内德维德(捷克);德罗巴(科特迪瓦)、凯日曼(塞黑)。替补队员:川口能活(日本)、贾伊迪(突尼斯)、阿库纳(巴拉圭)、巴罗什(捷克)、普尔绍(克罗地亚)。
THANX KATY FOR
6/2/2006 测试!你能成为一个合格的海盗团成员吗?对号入座,路飞海盗团。按照问题指向的回答,完毕后海盗大门即将向你敞开…… 01.有非常宝贝的东西吗? 有啊→02 好像没有→03 02.经常听错话 次数很频繁→04 决没有那种事→05 03.猫和狗相比较为喜欢那一个? 猫→06 狗→05 04.是个路痴 致命弱点→07 从来没有迷过路→08 05.有很中意的地方 当然→08 没有→10 06.睡觉的时候曾经掉到床下过 有的→09 没有→10 07.是那种吃鱼也会连刺吞下的人 保证消灭干净→ 11 绝不啃骨头→12 08.旅行时总要带很多行李 多的不得了→09 不会那么干→11 09.曾经擅自闯如别人家中 有啊→12 不会→14 10.会去追赶公园里的鸽子 鸽子~等我呀→13 没兴趣→14 11.洗碗是强项 交给我吧→15 会把盘子打碎→16 12.有人叫你"哥哥"或"姐姐" 哼哼→15 我很年轻→17 13.绘画很拿手 哪里哪里→17 美术很重要吗→16 14.对付不了体型较大的动物 好可怕→13 多可爱呀→18 15.常被说成很像猴子 呜吱~→19 怎么可能→20 16.属于贪慕虚荣型 嘿嘿→21 淡薄名利→20 17.若问自己是那种类型的话 COOL→22 HOT→19 18.你的行动模式是 事先考虑周全→22 凭直觉→21 19.摆脱困境时属于不管不顾型 拼啦→23 NO→24 20.运气很好 呵呵→23 唉→25 21.无论遇到什么阻碍都敢于放手一搏 YES→24 NO(还有没有别的办法啊)→26 22.发生了难以置信的事 冷静冷静→25 哇!吓我一跳→26 23.擅长做胁迫、勒索等事 YES→(H) 正人君子→27 24.喜形于色 都写脸上了→27 NO→28 25.经常骗人还是被骗 被骗→30 骗人→29 26.喜欢森林、山野探险 超喜欢→30 宁愿在家打游戏→29 27.相信友谊永不破灭 YES→31 NO→32 28.有不可告人的秘密 YES→33 NO→31 29.很容易感冒 YES→28 NO→32 30.更喜欢别人用什么词形容自己 超级热血→33 冷静的家伙→37 31.有给自己宠物起怪异的名字的恶嗜好 YES→34 NO→35 32.喜欢与人竞争 YES→35 NO→34 33.手腕上有朋友的记号,其实是刚刚画上的 YES→36 NO→(I) 34.认为为了取得胜利而暂时逃跑是正确的 YES→39 NO→38 35.讨厌放弃 YES→34 NO→43 36.最喜欢郊游赏花 YES→41 NO→40 37.跟圣诞老人一起送礼物的是 红鼻子麋鹿→38 青鼻子麋鹿→41 38.每天都坚持活动筋骨 YES→(B) NO→42 39.玩过"打鼹鼠" YES→42 NO→44 40.闻到香水就头晕 YES→44 NO→39 41.立志将来成为一名医生 YES→(G) NO→39 42.看到雪就想出去玩 YES→(A) NO→43 43.经常借钱给别人还是想别人借 借出方→(D) 借钱方→(C) 44.一旦有朋友打电话过来 滔滔不绝→(E) 将清楚就好→(F) 答案:A、路飞 B、索罗 C、乌索普 D、罗宾 E、山治 F、比比 G、乔巴 H、奈美 I、Mr.2
one piece!!!!!!!5/22/2006 Commemorate my university life which had died2006年5月22号 晚上10点38分
外面下着雨
很闷,很潮湿
我只是不知道为什么
突然想起我死去的大学生活
2006 05.22
22:38
outside rains
so stuffy, so moist
I only just do not know why
suddenly remember my university life which had died 5/21/2006 黑暗女声一份不错的黑暗女声名单~~~
有些偶都没听过呢~~~准备去找来听听~~~~
* 入选乐队除了黑暗女声团体外,也有自己喜欢的其它音乐类型的女歌手或乐队,随想随加,绝不全面,所有均为个人观点,仅供同好者参考
A.C.Marias 把浪漫妩媚的香颂风情带入NewWave界,英国女歌手Angela Conway与诸多传奇乐手合作了一张专辑后却转行做了音乐录影带的导演; Adult Net 前The Fall的女歌手Brix Smith的个人乐队,将60年代的迷幻气息带到简洁流畅的英式摇滚乐里,结果是如青草地般芳香的复古味道;
Aghast 曾在CMI发片的挪威女巫乐团,强烈实验色彩的黑氛围伴上女巫们疯魔的人声表演,黑暗、阴森、令人魂飞魄散,一如其名;
Alison's Halo 昔年英伦Shoegazer运动隔洋在美国亚利桑大催生了这支如今已是苍海遗珠的优秀乐队,一个更甜美女孩子气的My Bloody Valentine;
All About Eve 名大于实的老一辈哥特摇滚乐队;
Alquimia 墨西哥籍的NewAge音乐人,飘渺柔美的乐风不逊于Enya,混入了神秘主义、民族音乐、电子实验等诸多动机使音乐色彩更显丰富;
Alva 来自佛罗里达的三个女孩做出了可能是最令人困惑的声响,难怪会被John Zorn签在自己的厂牌下;
Amber Asylum 芝加哥的黑暗新古典团体,音乐凝重、悲苦;
Amygdala Hyperium新古典运动的领军人物,魂人物Dirk Schlomer那一手深邃幽暗的音响布制与建构令人激赞;
An April March 另一支吉他噪音+小女声乐队,与其说shoegazer,倒更趋另类摇滚范畴,来自美国;
Anchorage 和Stoa私交甚笃的新古典乐队,音乐更趋沉静、幽长,一种惨白的人文色彩;
Android Lust 少见的女子工业团体,音乐不重内涵只侧重强烈的感官刺激,虽是来自美国却有很浓的欧陆气息,主脑Shikhee比起唱歌更乐于象死亡乐队的主音一样嘶哑邪恶地
"吼"歌; Angels of Venice NewAge里的中世纪音乐风景,唯美流行;
Angizia 奥地利浪漫主义乐团,将歌剧里优美流畅的男女对唱和现代音乐剧的构思带入到摇滚乐中,俨然是另一个Lariomsa;
Anita Lane 与The Birthday Party即后来的Bad Seeds合作无间的女歌手,个人作品也是如后期的Bad Seeds般略带乡谣气质、然邪气十足的流行乐;
Anna Homler 美国女性人声实验表演艺术家,对民族音乐的偏好与运用使她在欧陆地下乐迷里颇为受落;
Anne Clark 从新浪潮中走来的歌特始祖级人物,孤独的小安妮和她吊诡的音乐总会让人深感不安;
Annette Farrington 波士顿Cult乐队Opium Den的女主唱,个人专辑又是一类向goth-trip hop投石问路的取巧之作;
Animus Mundi 签在Dark Symphonies女声分部Lure of Lorelei旗下的美国新晋乐团,将民族音乐、部落鼓击与黑氛围联合起来,颇有早期DCD的惊吓气势,值得留心;
Apocalypse Theatre 流浪的怪诞军团,驾驶着大蓬车追随撒旦,又一个工业+歌特的新混种;
April Nine Coptic Rain更出色的分支,在trip-hop初生之际玩票一把,虽某些作品略显刻板,却是不折不扣的dark trip-hop,最早的Heavenly Groove舞曲实践;
Architectural Metaphor 前Arc Met,美国老牌迷幻乐队,狂乱迷离的太空之声;
Arcana 以合成器拟出散发着骇人黑暗气焰的中世纪印像氛围,Arcana那浩瀚音场所带来的强大厣慑力,恍若从天上而落的黑暗圣光,能瞬间将人完全吸入他们那磅礴慑人的音
响宫殿,Dark Medieval当仁不让的首选乐队; Area The Moon Seven Times的后续,低调吉他团体,恬静温和;
Argine 根植于黑暗民谣,再引入哥特金属、新古典、中世纪、军乐等元素,硬朗却不失伤感与浪漫;
Ashram 意大利新古典乐队,钢琴+小提琴+大提琴+人声,又一个浪漫伤感的唯美主义形体;
Asmond 法国黑氛围乐团,把工业残响、实验噪音、祭祀氛围都掩没入幽深的黑色雾瘴下;
Ataraxia 意大利首屈一指的中世纪乐团,Francesca Nicoli的女神嗓音无可匹敌;
Attrition 北美老牌工业舞曲团,竟和欧陆黑电子有着诸多重叠的映像,其精致手法与先锋气质之于Die Form有如银币的两面,相映成趣,可惜另有主张的Martin Bowes和Ju
lia Waller在声势上略逊一筹; Autumn 美国哥特摇摆乐队,吉他路线受CT启发较大,乐风浑沉酣畅,正是MCB所说的北美4AD之音的代表;
Autumn Tears 名声赫赫的新古典乐团,黑暗浪漫主义风格的杰出代表,但作品略显做作;
Azalia Snail 飘浮的民谣带有一种奇怪的lo-fi化了的4AD乐风,难以置信的是她已发表了不下十张专辑;
Babylonian Tiles 后朋出身、80年代未成军于洛城的BT自称是迷幻哥特(Acid-Goth)的创始者(他们或者不知道还有个Legendary Pink Dots),不过在美国将经典迷幻乐声
音带入哥特摇摆的例子还真没二见(更可能是我孤陋寡闻了); Bare Wire 美国低调乐团,古怪的低音(颇似Angelo Badalamenti的风格)黑氛围,有一点点怪诞的女声演唱,少见;
Basque 来自布鲁克林的Basque要为寂静在音乐中找到地位,以轻柔的吉他、贝司、键盘和氛围音响为主,加上虚无飘渺的人声,创造一种简约派的淡墨弱水的美学印像,令人
着迷; Battery 优秀的工业舞曲团体,在圈子里薄有盛名,音乐里常有不俗的声响设计心思,以及工业团体里少见的浪漫悲情主义;
Bel Canto 挪威乐队,欧陆低调女声的尊贵前辈,曾代表了极地阴寒的冰雪之音,但两张专辑后转投向明快温暖的高格调流行乐;
Black Rose 意大利天音乐队,以氛围化的钢琴谱出寒梅冷月式的仙境;
Black Tape For A Blue Girl 美国的This Mortal Coil,DarkWave中的显贵,在黑氛围的花园里谱写着绝望的诗情,字字句句都是令人动容的心碎;
Blooding Mask 意大利的哥特摇滚乐团,不过份地加入工业元素,而大量阴森的管风琴音色使他们更显得邪恶;
Bon Voyage 甜美的Noise Pop,美籍的身份却是十足的英式调子,让人想起短暂而美好的shoegazer运动;
Camerata Mediolanense 意大利中世纪乐团,与Ataraxia关系甚密,以表现战争题材见
长; Caprice 俄罗斯的新古典乐团,森林精灵的巴洛克音乐,深厚正统的学院背景令他们的音乐有着素面朝天的贵气;
Chako Jack Or Jive的1/2,Chako的个人作品以她虚无的声线延伸着JOJ的柔弱美学;
Chandeen 曾是如水光般美丽的阴暗流行乐,偶像气质的他们却是天音派元老人物,可惜的是吉他与氛围两派折分后(另一支为Edrea),表现全都大打折扣;
Chaostar 野心勃勃的黑响交响,浓重的电影氛围;
Cherche Lune 法国天音组合,民族、新古典、另类摇滚的综合体,干净、纯美;
Cinema Strange 哥特摇摆乐队,虽出身美利坚,但显然他们在欧陆享有更大的声誉;
Claire Voyant 又一唯美派代表人物,伤感的乐风人听人爱,但也极易让人低估他们,仔细品味下来才发现来自美国的他们竟做着这个年代中最长青的音乐;
Cocteau Twins 唯美音乐的终极定义,所有低调女声的坐标原点:声乐上,Liz Fraser的如仙美嗓对后世影响不可估量,像wordless无词唱咏、双线相异的对比唱段、层叠迷
离的和声编写等技巧被广泛传学;器乐上,Robin一手调制的虚无飘渺吉他音色更是习者 无数、难以申数; Collection d'Arnell-Andrea 法国二人乐队,大提琴与吉他的唯美组合,然结果却激烈迷离、沉重而纷繁;
Coptic Rain 斯洛文尼亚的老牌工业金属团体,音乐极其凶猛强悍,一派美式(Godflesh、Ministry等)的精力过剩作风;
D'arcadia 流行化的中世纪乐团,动听而已;
Dargaard 黑暗交响的成员之一,虽然还是弦乐、管风琴、竖琴、教堂钟声再加女高音的寻常路数,但优美的音乐旋律、起伏路宕的氛围营造与恰如其份的修饰琢磨仍可令他们
站到一流乐队的行列; Dark Orange 德国的唯美吉他乐派代表,行云流水般的优美;
Dark Sanctuary 法国新古典乐团,在黑暗的圣殿里制造着气势恢宏的浪漫交响乐章;
Das Zeichen Dirk Schloemer的分身之一,仍是Stella Maris的中世纪加电子的路子,但音乐情绪稍向早期Amygdala的幽深阴暗靠拢;
Dead Can Dance 属于被供起来的祖师级人物,在Dark Wave中听完一转回来,还是感叹他们仍是最好的;
Diamanda Galas 早期的Galas姐姐确是魔刹化身,她用键琴弄出仿似地狱震颤般的隆隆声响,同时发出最高音尖厉地刺向虚伪的天堂!后来那个唱着蓝调和福音歌曲的长发女
子已经温和太多了; Dichroic Mirror 正宗的美式哥特摇滚,来自洛杉矶成军逾十年只发行过两张专辑,他们参于的另一组合显然名头更响--Stone 588;
Die Form 欧陆工业舞曲的顶尖代表,更是SM情欲电子不二代言人,与身后的芸芸众生不在一个档次上,手法之精致细腻令人目眩,无论音乐还是视觉影像作品都有着独一无二
的DF式邪恶堕落SM美学印迹,旁人绝难募仿到半分; Die Verbannten Kinder Eva 在电声交响氛围中制造阴暗美学的异端乐队;
Dust Of Basement 德国又一EBM黑电子团体,音乐还算不错;
Edera 从Chandeen中分出来后更专心致志地专研着他们的电子化取向,摩登许多后的结果却嫌有些"过犹不及"了;
Elend 奥地利名团,黑暗交响的代表人物,那纵骋于天堂与地狱间的神魔般气魄罕有匹敌;
Eleven Shadows 美丽出尘的Ethnic Ambient中飘悬着芳馥若兰的Heavenly Voice;
Engelsstaub 黑暗新古典成员之一,亦是用强大的管弦力量雕琢那份悲剧感,此外,电子、民族、宗教等音乐元素俯首可拾,变化多端;
Eridu Arcane 挪威乐团,直接受DCD启发,后又接受Sopor Aeternus、欧洲古典音乐、爱尔兰民间音乐等影响,以古典吉他、钢琴、小提琴、长笛等原音器乐为主,加以优美
的女高音,清丽脱俗; Estampie 德国中世纪乐团,正统学院教育的出身令他们的作品严谨认真,庄重持稳;
Eva O 传奇Christian Death家族的重要成员,美国的哥特教母,虽在其夫Rozz Williams盛名之下,但一当Eva老妈开口,你就觉得众多漂亮哥特MM充其量不过是装神弄鬼的花
瓶而已,她才是老坚弥辣的死亡天使; Fading Colours 黑暗里颤动斑斓翅翼的蝴蝶,哥特摇摆+电子节奏的完美典范;
Fairies Fortune Sleeping Dogs Wake的继篇,仍是一样的后工业路数,但戾气被洗去不少,安静许多,当然也少不了那些令人心碎的凄美情歌;
Faith & Disease 从最不安静的地方--西雅图出来的一支最安静的乐队,温和的民谣+唯美派吉他+柔顺的女声;
Faith and The Muse 定义扩张了的哥特摇滚,加入民谣、实验、民族等佐料后,乐风更加犀利、激烈;
Falling You 实验手法做出流行化的ambient作品,酷爱以网络为媒介与众多女艺人(包括Claire Voyant的Victoria Llyod、This Ascension的Dru Allen、Full Brown Kirk的
Krista Tortora、Lycia的Tara Vanflower等)合作,常有令人屏息的美丽乐章出现; Fear Of Dolls 号称受达达主义影响的歌特乐团,除生涩的实验片断外,也是沉重迷离的北美4AD之音的代表;
Freiburger Spielleyt 德国又一学院出身的中世纪乐团,传统规正的作品中实验着微量电子声响;
Frolic 哥伦比亚的仙乐氛围乐队,宛如梦中的清泉,轻灵透澈却又扑朔迷朦;
Full Brown Kirk 少见的将Trip Hop带到工业音乐里的美国组合,乐风乖张、神秘;
Gitane Demone Christian Death的女将,个人发展后尝试更见丰富;
Glampire 虽是以工业舞曲为基础的团体,但音乐上常有令人大跌眼镜的变化招数,而主唱却是不变的恶狠狠的激愤态度,还算有趣;
Gothica 意大利DarkWave乐队,乐风沉郁、庄重;
Hana Sky Cries Mary主唱Anisa Romero与氛围音乐家Jeff Greinke的分支组合,除了料想中如仙女声与梦幻氛围的完美融合,还意外地带入了DCD式民族乐风;
Helga Pogatschar 被喻作阴暗乐界的"白雪公主",然实验着前卫音乐理念的Helga显然要比总等着别人来拯救的白雪公主强悍、叛逆太多;
Hagalaz Runedance 前Aghast团员,现在已是一位温和、感伤地唱些中世纪歌谣的女诗人;
Hexedene 典型欧陆黑电子团体,高压电子与强悍节奏外送甜美女声;
Hungry Lucy 甜甜腻腻的Goth-Trip hop小乐团;
Illuminate 甜美可人Wave乐团,除电声元素外还带入Lacrimosa式男女对唱的浪漫交响风格;
Impressions of Winter 德国又一支浪漫主义的新古典乐队,首张专辑后又引入了DCD式的民族乐风,但新近的作品越来越显得匠气;
In The Nursery 俊美双胞胎Humberstone兄弟的长青组合,早期的实验阶段后,联同法国美女Dolores Marguerite C与军乐手Q,为黑夜梦者制造如诗如画、起伏跌宕的电影音
乐; Irina 现居美国的俄国女乐手,WorldMusic+NewAge+轻迷的电子声响+柔婉的女声=美妙的流行乐;
Iva Bittova 捷克女性先锋艺术家,狂乱时仿似一个拉小提琴的Diamanda Galas,但大多时候她的音乐仍是恬静柔和的;
Ivoux Battery的分支组合,清冷冰冻的声音原本就只为白雪皑皑的寒冬而存在;
Jack Or Jive 日本天音组合,实验着如水墨画般柔弱静态的美学概念,但也有怪戾阴涩的浓黑笔触;
Jarboe Swans女将,却绝对比男性伙伴有着更广泛的实验意向,但各式各样的作品里都有股她所独有的、浓到变态的悲悯;
Jaramar 墨西哥最具实力的中世纪乐队,平和的心境使音乐到演唱都朴实无华、认真诚恳,却又不失尝新的勇气,一如Freiburger Spielleyt;
Jessica Bailiff 虚无飘渺的Ambient里实验着Post Rock的太空之音,而根源的民谣调子里又是攒眉千回的Sadcore情结,另一种lo-fi化了的唯美主义;
Jocelyn Montgomery 崇拜Hildegard von Bingen的英国女子与先锐导演David Lynch的奇特合作,在阴森的黑氛围中用一线天籁般的歌声重新诠释Hildegard的神圣作品;
Julee Cruise 另一位由David Lynch发掘的女歌手,小嗓门儿的Julee很聪明地用上CT式大量和声编排令她的歌声丰满起来,效果竟如红尘仙语般空幻脱俗,而本属流行的音
乐更笼罩着一层旧时回忆般的模糊光影,奇异而永恒; Kate Bush 英国流行音乐家,于大众化的作品中实验着不可思议的演唱技巧+音乐元,在哥特\阴暗音乐圈内地位出奇崇高,仅次于Liz Fraser;
Kate St. John 前The Dream Academy成员,擅长演奏多种器乐,曾与Van Morrison、Roger Eno、Tears For Fears等众多艺人合作,个人作品是做着和Virginia Astley一样
优雅纯美的Chamber Pop; Kirlian Camera 风格变换不定的长青组合,欧陆黑电子、新古典、摩登舞曲、黑氛围等各种风格均有涉猎;
La Floa Maldita 陆欧电子与法国香颂的完美公式,甜美腻人;
L'ame Immorfelle 德国典型的批量出产式wave-pop band,靡烂的电声泥泽,讨巧的弦乐编排,goth式主题情调,流畅的歌曲旋律,可以听,但毫无存在价值,女声酷似Mado
nna,好歹也算乐队唯一的特色吧; Les Jumeaux In The Nursery的舞曲分支,欧陆味很重,好坏各半;
Les Secrets de Morphee XVII VIE的沿续,那不食人间烟火的女声咏唱独此一家,别无分号;
Lisa Gerrard DCD的另一半,她的价值你只要看看其他玩民族或中世纪的女声乐队就知道了;
Louisa John-Krol 澳洲的Loreena McKennitt,纵然混在dark wave界,仍不妨做出她精致恬淡的流行音乐,以欧洲传统的民俗音乐与神话为根源,清雅如泉涌的乐风带着人在
森林与山谷中寻觅那悠古传说的神秘踪迹; Love Is Colder Than Death 德国中世纪天音元老团,早期的神秘阴森和中期的清澈空灵都极之吸引人,女主唱和键盘手离去后,乐队音乐上摒弃黑氛围\电子成份而实行全盘
DCD化实属不智之举; Lovesliescrushing 将Ethereal乐派里的吉他噪音美学发挥到极致的唯美乐团;
Love Spirals Downwards 北美首屈一指的天音乐队,从最初CT式的梦幻仙乐到最后流动着铿锵清冽Drum'n'Bass血液的Heavenly Groove变身,Susanne那轻柔婉转、不沾纤尘的
美丽歌声已让我们有太多感慨,至于改组后的Lovesprials,只可用"狗尾续貂"四字; Luna In Caelo 墨西哥的dark ethereal乐队,被比作CT与Cure的混和体,用上大量回授效果,再将之层叠交错,结果是迷乱眩晕的奇异声响;
Lupercalia 中世纪民谣乐团,典型World Serpent式dark folk+古典女高音,甚是不俗;
Luxt 老牌黑电子工业乐团,在同类中算是不错的了;
Lycia 萧瑟阴寒到极端的吉他氛围音乐,只有飘乎的游魂在那个世界中呼嚎;
Lydia Lunch 美国地下音乐中的传奇人物,作品俱是无一例外的阴森颓废,只是比起后来的Spoken Words,早中期的后朋、无浪潮风格更贴近人心;
Malka Spigel Minimal Compact的女贝司手兼主唱,个人作品趋于明快和温情;
Manic P. 只有一张专辑的昙花组合,最早的天音乐队之一,古典女高音与强烈的电影氛围在当时令人耳目一新;
Margot Day 纽约地下音乐圈里的才女,The Plague的主唱,曾与Beastie Boys、NIN、
Misfits等乐队的成员合作过,个人作品是颇具实验色彩的表演:仿民族化的Galas式演唱、非传统的器乐、离奇的采样,支离破碎地组合后又被随意地调变扭曲,怪诞而疯狂
; Minimal Compact 荷兰老牌Wave乐团,受New Wave音乐的影响颇深,在欧陆地下音乐圈内享有盛名;
Marianne Faithfull 久富盛名的英国流行女艺人,值得注意的是她80年代后期的某些作品,相当的黑暗,一种华贵的、说不尽的落寞和苍桑;
Mediaeval Baebes 生活在现代社会的中世纪女子,毫不造作的演唱一如数百年前在田间溪畔劳作嬉戏的村落少女们歌唱时的情景;
Meira Asher 多才多艺的以色列女音乐人,民族、爵士、工业、电子、噪音实验统统纳入她叛逆激进的音乐中来,极端的音乐下不变的主题却是对和平的渴求;
Mellonta Tauta 童化般的仙乐团体,各种声响的大融合,最纯真的感动;
Mephisto Walz Christian Death的又一旁系,仍然是辛辣阴戾的美式Goth Rock;
Mila Mar 德国天音乐队,早前带有异域民族情调,第二张专辑引入交响乐章反而不值一晒;
Mira 被比作少女版的Cocteau Twins,眉宇间自然掩不了青涩的稚嫩与童真;
Miranda Sex Garden 英国传奇哥特乐团,由早期的Acapella人声素唱团体到锋芒毕露的哥特工业激进乐队,始终不变的是Katherine Blake直刺人心的优美歌喉;
Mors Syphilitica 二流歌特金属乐队向一流的新古典投石问路;
Morthem Vlade Art 虽然根基是哥特摇摆,但他们引入了各种Wave路数使音乐面貌宛如京剧花脸般繁杂乱目,尚好;
Nova CMI分支Curel Moon下的新签约组合,意大利籍,偏向柔性的黑电子曲风,鸡肋而已;
NovaVenus Dark Orange脱胎换骨之新面孔,彩虹入水般绚丽的舞曲令人惊艳;
Ophelia's Dream 力图取代Stoa的新古典乐队,首张专辑霸气十足,乃是Wave音乐里标准天音派(指古典女高音)的示范级作品,后作转趋内敛,古典味更浓;
Ophelia's Sweet Demise 美国哥特摇摆乐团,但气韵偏向轻盈的Ethereal路线;
Ordo Equilibrio 冰冷空旷的黑暗圣殿中为异教灵魂歌咏的民谣,标准的CMI式邪恶风范;
Ordo Equitum Solis 意大利民谣乐队,十数年来始终坚持着质朴伤感的音乐风格;
O Quam Tristis... 小情小调的中世纪电子,才情创意俱不如Qntal,又一根鸡肋;
Pilori 融合中世纪与古典主义的低调摇摆乐队,德式出品;
Qntal Estampie与Deine Lakaien的全明星组合,专研中世纪电子,倍受推崇;
Rada & Ternovnik 俄国地下音乐的秘密花,颓废靡艳的Goth-trip hop与女鬼高音令人惊魂;
Rajna 法国神秘乐队,将DCD的音乐带入一个幽深飘渺、色彩斑斓的异域桃源;
Rasputina 三位女大提琴手的乐团,首张专辑是粗砺狂放的Acoustic Goth(原音哥特)典范,后揉合进Marylin Manson式的工业声响,半得半失;
Regenerator 加洲的欧式黑电子团体,音乐寻常,但手法极精巧,Electronica的味道更浓;
Rhea's Obsession 加拿大两人团体,让DCD式的民族音乐与各种音乐实验手法在酣畅淋漓的摇摆乐风中迸出火光,精彩纷呈;
Rise and Fall of a Decade 法国老牌Wave乐团,摇摆、弦乐、电影氛围,带着诗情的乐章令人回味悠长;
Rosegarden Funeral of Sores 波兰最优秀的Dark Wave团体,庞大靡烂的电声宫殿里旦生了这支气焰更加嚣张的Dead Can Dance;
Rosewater Elizabeth 这支水中花语般的唯美吉他乐队制作着晶莹纷繁的声学波光,但那心碎的诗情又岂可一个美字能道尽;
Sabot 波士顿的低调乐团,本应唯美的曲风里却有了古怪的萨克斯吹奏,令人费解的音响尝试;
Sally Doherty 将唯美主义的忧伤与中世纪乐韵带入到新古典乐风中的英国女子,甚受好评;
Sanctum CMI的优秀乐团,在邪异的工业声响里加上暴烈危险的弦乐,更有鬼气森森的女声慑人心智;
Sanguis et Cinis 典型的德式Wave Pop,电声哥特,委婉些是乏善足陈,直白点是破烂;
Sea of Tranquility 天音+新古典+低回电子的昙花组合,同样秉持着Weisser Herbst旗下乐团的极端唯美标准;
Seventh Harmonic 曾为Ataraxia作开场演出的英国乐队,用合成器拟出交响氛围再带入哥特情调的演唱风格、凯尔特音乐成份,而间或用上舞曲式电子音响声效,颇新鲜,只
是效果一般,不过却是英国音乐中少见的欧陆阴暗气质; Shadow Project Christian Death家族的分支之一,Rozz Williams与Eva O的夫妻档组合,自然是邪异非常;
Shelleyan Orphan Chamber Pop的代表乐队,Caroline Crawley那童话人物般美丽纯真的歌声亦曾出现在This Mortal Coil里;
Siddal 北美仙音(Ethereal)派夫妻档,迷离飘渺的吉他加女声,近作渗入了电子成份;
Siouxsie and the Banshees 后朋/哥特的元老人物,Siouxsie姐姐妖艳的造型和演唱对后来的哥特妹妹们影响无弗届远;
Sky Cries Mary 西雅图迷幻-后摇滚组合,音乐优秀,商业上也取得了一定的成功;
Sleeping Dogs Wake 德国后工业乐团,狠辣残暴的工业声响纠结上销魂蚀骨的冶艳风情令人神魂颠倒,但最令人刻骨铭心的却是他们偶尔洗去铅华后谱出的一首首凄美情歌;
Sophya 又一个神秘的电气化的歌特声音,旋律甜美,表现不过不失;
Sorrow Rose McDowall与Robert Lee的组合,虽然略显忧伤的旋律仍好像是StrawberrySwitchblade式的青葱气息,但细品歌词却是死亡阴影下的一片惨灰;
Speaking Silence 民谣风颇重的法国天音组合,忧愁清冷;
Spell Rose McDowall与Boyd Rice的分支组合,平和安静甚至甜美的乡谣调子下是挥之不去的森然死气;
Spindle Shanks 美国Dark Wave乐队,键盘经营的荒芜的音响空间,噩梦游魂般的女声,电气味颇浓自然少不了舞曲化的作品,还是比较能吸引人的;
Static Movement 意大利乐队Frozen Autumn的分支,泛泛的欧陆Syn pop式黑电子;
Stellamara 来自保加利亚的民族音乐组合,唯美化的格调取向令他们的音乐瑰丽出尘;
Stella Maris 神童Dirk Schloemer的分身之一,将中世纪音乐与电子乐血脉融合,音响上更是打造得晶莹通透,创造另一种深邃却轻盈的梦幻伊甸仙境;
Stoa 现行的天音标准定义就始参照于他们,尊贵的新古典元老,气质高贵深邃,Conny仙子临世般的演唱在阴暗乐界罕有匹敌;
Strawberry Switchblade 装着波尔卡式泡泡裙,扎着大蝴蝶结,脸上来个Goth式的浓妆艳抹,音乐却是欢乐无比的syn-pop长青调子,SS绝对是80年代最奇异的印像之一;
Swans 异教徒眼里的黑天鹅,祭祀民谣的调子里为人类社会的靡烂颓废哀鸣着一阕天鹅绝唱;
Switchblade Symphony 浓艳到俗气的goth-pop,却能让人爱不释耳的听到作呕:甜蜜的邪恶,可口的毒药;
Tara VanFlower Lycia的女将,个人作品是更加忧伤孤寂的空旷之音;
Taras Bulba 德国Wave乐队,颇奇异的组合,民族、舞曲、实验、电影音乐一同混杂,却依然优美动人;
Temple of the Embrace 美国地下乐团,World/Electronic/Ambient的综合体,色彩偏于黑暗;
Thanatos Projekt下的优秀哥特团体,曲靓歌甜;
The Azoic 哥伦比亚的工业舞曲团体,在寻常EBM电子套路上接入飘渺的天音咏唱,有点意思;
The Breath of Life 瑞典后朋+天音乐团,硬朗、精致、流畅;
The Changelings 亚特兰大的优秀Dark Wave乐团,黑色唯美的音乐中不着痕迹地佐入DCD式的民族之声,仍是来得如幻海迷航般凄伤;
The Dreamside 荷兰天音乐团,本是民谣根源上的中世纪+民族,近来改玩欧陆黑电子舞曲,般般;
The March Violets 狂野不羁的英国哥特摇滚乐队,延续着本国哥特的优良血统;
The Machine in the Garden 名大于实的黑电子乐团,撇开男声代表的俗套表演,舞曲化的修饰细节却扣上氛围化的旋律构架与阴冷艳丽的女声演唱算是该团独特之处,值得
一听但不值推崇; The Mirror Reveal 流行化了的Dark Ethereal乐队,各种时髦成份都小有尝试,委婉悦耳;
The Moon Lay Hidden Beneath a Cloud 在残暴狰狞的工业声响中重塑中世纪印像的异端乐团;
The Moon Seven Times 暗夜中絮语的雏菊,极优秀的美国地下吉他乐队;
The Moors 北美的Dead Can Dance,擅长让古老神秘的民族音乐在长篇摇滚段落中铺展得淋漓尽致;
The Night Eternal 美国哥特乐队,却仿照欧陆团体的用合成器拟出交响氛围再加上男女对唱的路数,只是音乐上来得太过寻常;
The Shroud 抒情甜美的哥特乐团,动人的旋律,忧伤的演唱,人听人爱;
The Soil Bleeds Black... 绝对是北美最犀利的中世纪乐团,他们的音乐铺展开就是一幅精致详尽的中世纪图画,传说、爱情、宗教、战争、生存...均一一纪录其中;
The Violet Dawning 艳俗的Goth乐队,大量合成器音色与节拍却里瞅不见她们所说的对其影响至深的Brendan Perry(DCD)的影子;
This Ascension 北美4AD之音的中坚力量,即更强有力更具哥特摇摆色彩的Ethereal乐队;
This Mortal Coil 无可争议的传奇,虽然多瞩目于他的弦乐力量上,但也不可小觑了TMC音乐中那靡迷的电声布置,正是此两点对日后DarkWave乐派产生了无尽影响;
Trance To The Sun 让六、七十年代的Prog Rock在歌特音乐中回魂,吉他与女声迷离幻灭的冗长回响让人经历一次次阴暗怪诞的梦境之旅;
Trio Nocturna 亚特兰大的地下乐队,频繁地更换过女主音(其中包括The Changelings的Regeana Morris),做得乃是介乎哥特与NewAge间的Ethereal Celtic音乐;
Unto Ashes 中世纪民谣组合,简单却优美的乐风无可挑剔,唯一的瑕疵是偶尔爱摆弄俗套的工业电子;
Vas 最令DCD乐迷惊喜的发现,Azam Ali和Greg Ellis就像留恋在古波斯-印度国度里的Lisa Gerrard和Pieter Bourke;
Vespertina 美利坚两位从事绘画/平面设计的艺术家的组合,音乐如他们的绘画作品般绚丽多采,缤纷华丽,充满神秘主义、奇异幻想和中古异域风情;
Virginia Astley 英国玉女歌手,无疑与这儿绝大部分乐队或歌手相抵,在她纯洁无瑕的音乐里从来没有性与暴力的容身之地,无尽的法式浪漫风情融化在带有维多利亚式优
雅风范的chamber pop中,温暖的歌声细腻勾勒着人性的每一次情感悸动; Wench 把DCD式民族风味带到又黑又重的地下舞曲节拍中,颇艳俗的表演;
Women of Sodom 正如其名所暗示,WOS的音乐充满危险激进的性、女权主义、反宗教等口号,而这些内容自然是最适合工业舞曲这种音乐形式了,颇富心思、更加电气化的音
响设计比起一味求重求闹的工业声响,更能让他们的音乐显得阴森神秘又肮脏颓废; XVII VIE 法国名厂Prikosnovenie下的王牌天音乐队,洗炼的新古典音乐线条配上Karin那非凡俗之物的器乐化唱咏,呈现出一种游离于神鬼仙凡诸界之外的、空洞的美丽;
嘎雅回来嘎雅重出江湖啦!
这个月最激动人心的事莫过于此!
大家要好好珍惜
erjoy the music
enjoy youself 5/20/2006 忍space现在习惯性地只能在周六周日登陆得了,我不知道为什么,也不知道别人是不是跟我一样。我没有太多的东西要写,但是登陆不了,真的很不爽!MD,不爽的事多了,怎么连你也来凑热闹?可能最近碰到的乱七八糟的事太多了,所以最近很辛这一句话:其实,忍耐也是一种美德! 5/12/2006 无题烦人的space!
又一个星期上不了!
今天晚上终于又能上!
不过其实也没什么好写
这样无聊透顶的日子
实在有点受不了
今天在qq上写了
其实我真的只是为了赚取足够的经验
在这里,钱没有
东西,学不到.....或者说很少吧,说学不到太不公平了
够一年,我就能拿到助工了
到时我会好好考虑的
没关系
现在我什么都能看透......
最近我开始听一些事一些情了
情场双低去年居然停了这个全广州地区最好听,全广东地区下载量最大的电台节目
今年终于回来了
不过换了个电台
其实很羡慕他们两个
有稳定的收入
干自己想干的事
去自己想去的地方
当然,每个人都有每个人的生活方式
听他们的节目,真的很开心
就像他们说的那样
大家friend来啊嘛
即使我们互不认识
还有海贼王哦
学学路飞,天天都要这样开心
5/5/2006 海贼王263回--ROBIN!~~回来吧!!
NICO ROBIN
一个曾经让我以为是女魔头的人,却在沙之国(阿那巴斯坦)一次又一次的帮助了我。
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